9月15日，人艺著名表演艺术家朱旭逝世，老先生从艺一生，话剧，影视获奖无数，塑造了许多形象鲜明，各具特色的经典人物形象，他面对这些荣誉，始终谦虚低调，说即使在艺术上有一些成绩，那也是从北京人艺学来的，那么北京人艺为什么会造就那么多知名艺术家和大腕呢？
北京人民艺术剧院是在周恩来总理的建议和关心下，始建于年6月，首任院长为著名剧作家曹禺。现任院长任鸣。她是中国人民文化艺术的殿堂，是一个具有独特表演风格的中外闻名的专业话剧院，作为中国第一所艺术院团，也是最负盛名的专业话剧院，在长达65年的艺术发展中，北京人民艺术剧院已形成鲜明的演剧风格，创建了著名的“北京人艺演剧学派”。
老舍的名剧《龙须沟》是北京人民艺术剧院的奠基之作，不久又接连演出了曹禺的《雷雨》、《日出》、《北京人》以及郭沫若的名剧《虎符》。
剧院受到郭沫若、老舍、曹禺、焦菊隐的精心培育，并拥有舒绣文、于是之、英若诚等一批艺术家，始终坚持现实主义创作道路，形成了真实、深刻、质朴、含蓄及人物形象鲜明、生活气息浓郁、舞台形象和谐统一、具有民族特色的北京人艺风格。主要剧目有《蔡文姬》、《关汉卿》、《茶馆》、《雷雨》、《丹心谱》、《小井胡同》、《推销员之死》等，其中《茶馆》曾在欧、亚、美不少国家演出，在国际上产生了强烈反响。
北京人艺在它建院之初，上演了老舍先生的《龙须沟》，它的创作与演出，当时的确成为了轰动中国话剧界的一件大事。老舍先生被北京市政府授予“人民艺术家”的光荣称号，同时，这个戏也成就了在戏里成功扮演了程疯子的于是之，《龙须沟》的创作和演出，在表演创作上，北京人艺开始在自觉地走着一条现实主义的创作道路，并成为北京人艺演剧风格的开端。
在话剧界，有一个不成文的标准，无论是一个剧院或是哪位演员，要考验其实力或表演才华，得须过演出《雷雨》的这道门槛。在中国，《雷雨》是演出最多的一部戏，它拥有的观众也同样是最多的。北京人艺是在全国解放之后的年，第一个在中国话剧舞台上演出《雷雨》的剧院。
作为戏剧大师曹禺的剧作，《雷雨》并不是那种简单化地反映生活的作品，他需要每一个演员对它的理解都需要有一定的认识水平和艺术修养。
人艺当年《雷雨》的排练工作在北京人艺的排戏历史上也是最长的，用了八个月。当年在《雷雨》中出演角色的都是话剧圈中的著名演员——郑榕、朱琳、于是之、苏民、胡宗温、董行佶……《雷雨》的演出，奠定了北京人艺的风格，表明了这个剧院的导、表演艺术走向了成熟。
北京人民艺术剧院的名剧《茶馆》是现实主义风格的经典之作，鲜明地体现了这个剧院的表演特色。从著名作家老舍，导演焦菊隐、夏淳，到为观众所熟悉的著名表演艺术家们，如于是之、郑榕、蓝天野、英若诚、胡宗温、黄宗洛、林连昆等，均与本剧有着千丝万缕的关联，他们也成为了中国当代最优秀、最有气魄的表演艺术家。
“京味儿”话剧成为了北京人艺的一大特点。诸位名家生长在北京，一生一世受其熏染影响，“京味儿”天然而成。前有《龙须沟》《茶馆》《骆驼祥子》《女店员》，后有《小井胡同》、《鸟人》、《旮旯胡同》、《古玩》等名剧上演。
北京人艺在半个世纪的历程中，演出活动遍及祖国31个省市、自治区和香港、台湾地区，其鲜明“人艺演剧风格”已扎根于广大观众之中。北京人民艺术剧院的《茶馆》、《天下第一楼》、《狗儿爷涅盘》、《推销员之死》等剧目先后应邀赴德国、法兰西共和国、瑞士、日本、加拿大、新加坡、韩国等国家的20多个城市访问演出。这是中国几代话剧人的梦想，是北京人民艺术剧院开创了中国话剧走出国门的历史。
舒绣文、于是之、朱旭，英若诚，黄宗洛，蓝天野，林连昆，林兆华、郭启宏、顾威、吕中、修宗迪、王领、任鸣、韩善续，濮存昕、英达、梁冠华、杨立新、丁志诚、张志忠、徐帆、宋丹丹、郑天玮、冯远征、何冰、王斑、龚丽君、孔维、孙茜、陈小艺、于明加、毛俊杰、吴刚，王雷等这一串闪光的名字，随便挑出一个，都是当之无愧的艺术家或实力派大腕。他们在北京人艺的舞台上，先后塑造过无数个性格独特、色彩鲜明的人物形象，并且将自己的艺术表现力发展到了极致，达到了巅峰的状态。
成立于年6月12日的北京人民艺术剧院，在中国话剧史上，创造了许许多多的辉煌，她无愧于国家级艺术殿堂的称号，她是“国宝”级的明珠，是中国话剧的希望所在。